Voici notre sélection d’ essais  pour les yeux et les oreilles qui va faire swinguer votre été.

 

1. Fortissima : Destins de musiciennes rebelles; Béatrice Venezi (Payot éditions)

"Avec Hildegarde, les notes aussi se sentent libres de s'échapper et de devenir ce qu'elles veulent.
Elle compose sans avoir appris ; elle respecte certaines règles qui sont les canons de son temps, mais elle invente un style nouveau. Elle privilégie par exemple le demi-ton et rend sensuelle une musique liturgique qui doit rester immédiatement accessible, même dans sa complexité, et donc rigoureusement monodique, parce que pour parler à un dieu unique il faut une voix unique."

Connaissez vous Beatrice Venezi ? Cette jeune cheffe d'orchestre italienne est assez reconnue dans le milieu de la musique classique. Outre son talent de musicienne confirmée, elle aime aussi partager ses connaissances sur l'histoire de la musique.

Dans Fortissima, elle nous présente des femmes qui ont marqué l'histoire de la musique selon elle  et qui font mentir la célèbre déclaration d'un  maestro britannique.  qui en 1920 proclamait que les femmes compositrices, cela ne pouvait exister !

 Hildegarde de Bingen au Moyen Age ou Maddalena Casu lana à la Renaissance,  Fanny Mendelssohn, Clara Schumann  Björk  ou bien encore des interprètes telles que Martha Argerich, Jacqueline du Pré et Maria Callas, ainsi que de grandes pédagogues comme Nadia Boulanger. :  Beatrice Venezi nous retrace la vie de ces femmes plus ou moins célèbres et nous explique en quoi elles ont changé l'histoire de la musique ou en ont parfois été victimes...

On se rend compte que le XVIIIe et le XIXe siècles, pourtant considérés comme des époques de progrès et de modernité par rapport au Moyen-âge, ont été  des années très difficiles à vivre  les femmes musiciennes, prisonnières du rôle d'êtres inférieurs et dont inaptes à composer ou jouer de la musique.

Beatrice Venezi conclut son propos en présentant deux femmes compositrices de musiques de films (Rachel Portman et Hildur Gudnadottir) dont le talent et la légitimité artistique ont été probablement reconnues bien plus tardivement que pour les hommes .

Un essai fort instructif et féministe !  

 

 2 DICTIONNAIRE AMOUREUX DU PIANO; Olivier Bellamy (Plon)

Olivier Bellamy, spécialiste de la musique à la radio et à la TV,  déjà auteur d'un dictionnaire amoureux de Chopin nous livre un dictionnaire amoureux du meilleur acabit.

Des premiers sons grêles et chantants entendus dans le ventre de ma mère à mes premières gammes sur le Pleyel familial. Des milliers d'heures à écouter des disques pour tenter de comprendre comment de grands fous prophétiques parviennent à recréer un monde à travers les Impromptusde Schubert ou les Préludes de Debussy.

Jusqu'à toutes ces rencontres à travers le monde avec ces drôles d'animaux appelés pianistes qui vivent mille vies à travers un fabuleux répertoire, une prodigieuse littérature, sans réussir à en conduire véritablement une.
De A comme " Accord " à Z comme " Zut ". Nous entrons dans l'intimité de Chopin, Liszt, Cortot, Rubinstein, Horowitz, Gould. Sans se priver de réflexions sur la critique, les professeurs, la technique, la sonorité et des entrées sur le " cinéma ", la " main gauche " ou les pianistes " aveugles "

 Comment écrire une histoire de la musique qui soit sérieuse tout en étant drôle, complète sans être encyclopédique, accessible aux néophytes comme aux mélomanes plus avertis ? La cheffe d’orchestre Mélanie Levy-Thiébaut relève le défi en nous offrant un voyage enthousiaste dans l’histoire de la musique occidentale à travers les artistes qui l’ont édifiée et les grandes œuvres qui l’ont marquée depuis le Moyen Âge jusqu’à nos jours, du chant grégorien aux œuvres de Iannis Xenakis, Pierre Boulez ou encore Karlheinz Stockhausen. Chemin faisant, elle nourrit son récit de ses multiples expériences artistiques, d’anecdotes savoureuses et d’une solide connaissance des compositeurs et compositrices.
On y croise tout au long des siècles de fortes personnalités aussi fascinantes que celles d’un Mozart ou d’un Berlioz, d’une Hildegarde de Bingen ou encore de Lili Boulanger et Betsy Jolas, toutes et tous soumis au supplice de la création.

Mélanie Levy Thiebaut donne son point de vue, souvent très posé sur des oeuvres et c'est toujours intéressant!